نوشته‌ها

نکته های تقویت خلاقیت در طراحی گرافیک

خلاقیت آن چیزی که همه طراحان گرافیک بدنبال آن هستند. آن چه که بیش از پارامترهای دیگر تمایز ایجاد می کند و کار یکی را نسبت به دیگری بهتر می نماید.
خلاقیت نیز مانند بسیاری از مباحث دیگر آموختنی است کافی است شیوه های ایجاد آن را بدانید تمرین کنید و بکار گیرید. خواهید دید که پس از مطالعه این مجموعه مقاله دید بهتری نسبت به جهان اطراف خواهید یافت و طراحی خلاقانه مطابق با سلایق مشتری برایتان ساده تر می گردد

● آمادگی برای پذیرش ایده های نو
«اگر وقت زیادی برای گرم کردن خود صرف کنید،به مسابقه نخواهید رسید اگر هم اصلا” بدن خود را گرم نکنید، به مسابقه می رسید اما نمی توانید آن را به پایان برسانید».Grant Heidrich
دونده در یک پروژه {کارگرافیکی } باید پیام کار کاملا” تعریف شده باشد و اهداف آن نیز کاملا” متمرکز و مشخص باشد.
در این صورت است که پروژه ای که بر اساس چنین پیام و اهدافی انجام می گیرد،کاری موفق و نو آورانه خواهد بود.اگر پیش از شروع طراحی وقت کافی برای تجربه و تحلیل مسائل،پرسش و پاسخ ،شفاف سازی پیام مورد اتقال و اهداف پروژه و تحقیق و بررسی صرف کنید،ایده های نو خود به خود در ذهن شما جاری خواهد شد.اما هنگامی که از همان ابتدا شروع به طرح ریزی و انتخاب سبک کار نمایید، مسیر ایده های نوآورانه مسدود خواهد شد.
خلاقیت فرآیند بسیار پیچیده ایست و عوامل بسیاری بر موفقیت یا شکست شما در خلق اثری خلاقانه تاثیر می گذارند. به عنوان مثال
دغدغه ها و سیاستهای درون سازمانی سفارش دهنده پروژه ممکن است بر تصمیم گیریهای تاثیر گذارد و یا او را تحت فشار قرار دهد،همچنین تربیت دست اندرکاران چاپ ممکن است تحت تاثیر جلوه های تکنولوژی روز قرارگیرند.
بنابراین مدیریت صحیح در فرایند خلاقیت یعنی تحت کنترل در آوردن این گونه تاثیرات و اطمینان حاصل کردن از آگاهی همه افراد دخیل در پروژه به اهداف پروژه، از ابتدا تا انتهای کار. این امر می تواند فرسایش درروند شکوفایی خلاقیت را کاهش دهد.

● دریافت صحیح پیام
« ذهن خالی همیشه برای پذیرش و یادگیری چیزهای جدید آماده است.در ذهن افراد تازه کار فضای خالی زیادی وجود دارد اما این فضای خالی در ذهن متخصصان بسیار کم است»نقل ازShunyyu Swrnki
«در خلق یک اثر سخت ترین بخش کار،شروع کردن آن است خلق کردن یک برگ علف به همان اندازه سخت است که خلق کردن یک درخت بلوط» نقل از جیمز راسل لورل

● فکر کردن را با ذهنی باز آغاز کنید
برای یک طرح گرافیست  ،نویسنده،هنرمند و یا فیلسوف هیچ چیز وحشتناکتر از یک صفحه سفید کاغذ نیست. زیر این وظیفه آنهاست که این صفحه خالی را پرکنند.
به علاوه،موضوع فقط پر کردن صفحه نیست بلکه باید آن را با اطلاعات و مطالبی که معنی دار، تاثیر گذار و خلاقانه باشد،پر کنند.انجام این کار شاید کمی سخت به نظر برسد اما غیر ممکن نیست.درست در لحظه ای که خط،تصویر و یا کلمه ای بر روی این صفحه سفید قرار می گیرد، فرایند خلاقیت آغاز می گردد.
مثلا” هنگامی که تصویری بر روی صفحه کاغذ بکشید مثل تصویر یک کلاه ذهن شما با تاثیر گرفتن از آن تصویر شروع به فعالیت در جهت آن خواهد کرد. سپس اگر عامل دیگری به این صفحه اضافه کنید ( مثل کلمه time ) خواهید دید که ذهن شما با ادغام کردن این دو عامل فعالیت خود را ادامه خواهد داد. اگر فقط برای مدت کوتاهی به این دو عامل که بر روی صفحه قرار داده اید ،خیره شوید، ایده های جدید،تصاویر و پیام های بیشتری در ذهن شما شکل می گیرد.
کلیدخلق یک ایده که کاملا” مناسب و کاملا” مرتبط با موضوع باشداین است که از صفر شروع کنید یعنی با ذهن کاملا” باز که هیچ گرفتاری قبلی در آن وجود نداشته باشد فکر کنید،درست است که در این صورت ایده های بسیار گوناگونی در ذهن شما شکل خواهد گرفت اما نگران نباشید زیرا در هنگام کار محدودیت توانایی های شما،بایدها و نبایدها و پارامترهای دیگری که در نظر دارید،انتخاب های شما را محدود خواهد کرد همین مساله درباره مشتری ها Clients و مخاطبان Audiencer شما هم صدق می کند.
به این معنی که اگر آنها هم با ذهن باز ،با نظرات و کار شما برخورد کنند،موفقیت کار ، تنها به نوآوری های شما بستگی پیدا خواهد کرد. به این دلیل هم هست که باید دغدغه های مشتری و نیاز مخاطبان خود را درک کنید.
توجه شما به این نیازها و دغدغه ها موجب کاهش مخالفت های اولیه از طرف آنها خواهد شد و با ذهن بازتر و آرامش بیشتری به ایده های شما توجه خواهند کرد.
بنابراین ذهن مخاطب و مشتری شما نیز مانند همان صفحه سفیدی خواهد شد که می توانید خلاقیت خود را بر روی آن نشان دهید.
ولی از طرف دیگر، بی تفاوتی و بی توجهی شما به مسائل و نیازهای مشتری، به معنی عدم علاقه شما به کار تلقی خواهد شد.حتی اگر برخی از این مسائل به کار شما مربوط نباشد هم باید به آنها توجه کنید.
اگر مشتری حس کند که شما به مسائل مورد توجه آنها اهمیت زیادی نمی دهید،آنها نیز امکان کار خلاقانه را از شما خواهند گرفت این وظیفه شما طراحان است که به باز شدن ذهن مشتری و مخاطب خود کمک کنید و امکان فکر کردن به چیزهایی که پیش از آن هرگز حتی تصورش را هم نمی کردند، برای آنها تصور فراهم نمایید.

یک » وقت طراحی:
این مورد رو خودم شخصا تجربه کردم و بهش ایمان دارم. به نظرم بهترین وقت و مناسب ترین ساعات برای طراحی، صبح ها (چیزی بین ۶ تا ۱۲ ظهر) و شب ها (چیزی بین ۱۰ تا ۴ بامداد) هست. نظر من این است که از طراحی در هنگام غروب (چیزی بین ۴ تا ۷ بعد از ظهر) تا حد امکان بپرهیزید مگر اینکه عجله داشته باشید! در ساعاتی به جز زمان هایی که ذکر شد نیز میتوانید طراحی هایتان را انجام دهید. اما مفیدترین ساعات، همان است که اشاره شد! و البته این رو هم مدنظر داشته باشید که این مورد صد در صد نیست و استثنا همیشه وجود دارد!

دو » محیط استقرار: سعی کنید برای طراحی، مکانی آرام و با دمای معمولی و دارای نوری مناسب را انتخاب کنید و این رو بدونید که یک گرافیست موفق، بهترین مکان رو برای استقرار انتخاب میکنه!
اگر اتاق خودتان را به عنوان یک مکان مناسب انتخاب کرده اید، قبل از شروع، کمی اطرافتان را خلوت کنید و لوازم اضافی را بردارید و سر جایشان بگذارید. یک طراح ماهر همیشه به نظافت محیط کاریش اهمیت میده و اون رو لازمه ی وظایفش میدونه! پرده ی اتاقتان را نیز کنار بکشید و بگذارید نور وارد اتاقتان بشود و اگر سروصدای بیرون از محل استقرار زیاد نبود و اذیتتان نمی کرد، پنجره ی اتاق را نیز باز کنید و بگذارید هوای داخل اتاق عوض شود و خلاصه تا حد امکان برای خود محیط دنجی درست کنید و از طراحی لذت ببرید!

سه » موسیقی: یکی از موثرترین مواردی که فوق العاده روی طراحی تاثیر میگذاره، موسیقی هست!
در اینجا سعی میکنم برای هر سبک خاص از طراحی، یک سبک موسیقی معرفی کنم!
این ها را بر اساس تجارب شخصی میگویم و ممکن است بعضی از دوستان کمی در این مورد نظرشان متفاوت باشد!

۱. سبک فانتزی:
برای طراحی هایی با محتوای فانتزی باید برای خود یک محیط شاد مهیا کنید! موسیقی شاد در محیط کاری خود پخش کنید و سعی کنید تا حد امکان سیگنال های شاد و زیبا را از موسیقیِ در حال پخش، دریافت کنید و آن را به همان شکل روی طرح پیاده سازی کنید! اگر بخواهید، میتوانم بگویم که خودم در هنگام این نوع طراحی، چه آهنگی رو گوش میکنم!
۲.سبک سنتی و اسلیمی:
برای طراحی سبک های اسلیمی و سنتی، پیشنهاد میکنم که از همان موسیقی های سنتی استفاده کنید. چون تاثیر گذاری فوق العاده ای روی این سبک طراحی دارد. به این دلیل که همیشه موسیقی سنتی رو به همراه طرح های سنتی دیده ایم و این دو را به نوعی در کنار هم و جدا نشدنی میبینیم. پس چه بهتر که محیط را نیز با نوع و سبک طرح مان سازگار کنیم!
۳.دیگر سبک ها:
در کل برای طراحی هایی که انجام میدید و نمیشه سبک و اسم خواصی روش گذاشت، می توانید از موسیقی های ملایم و کلاسیک و از این دست که خودتان با شنیدنش احساس آرامش دارید، گوش کنید.
وقتی هنگام طراحی موسیقی گوش میکنید، تمامی افکار و ذهن و روح تان تحت تاثیر موسیقی قرار میگیرد و به همین دلیل وقتی طراحی ای را با موسیقی آغاز میکنید، آن طراحی در قالب همان موسیقی ای که گوش میکنید در می آید و دیگر این دَستان خالی شما نیست که طرح میریزد، بلکه تمامی حرکاتتان، افکارتان، دیدتان و همه و همه توسط موسیقی تنظیم میشوند و به بهترین شکل ممکن عمل میکنند. امتحان کنید! 😉

چهار » روحیه ی مناسب: مطمئن باشید که اگر در وضعیت روحی مناسبی نباشید، هیچ وقت طرح تان مورد پسند واقع نمیشود و فقط دو راه پیش رو دارید:

۱.با انجام دادن کارهایی که شما را از آن وضع نامطلوب در می آورد، خود را متحول کنید!: قطعا هر کدام از ما در مواقعی ممکن است مسائلی برایمان پیش بیاید که روحیه خود را از دست بدهیم و به قول معروف دپرس شویم و دل و دماغ هیچ کاری را نداشته باشیم…
اگر مشکل پیش آمده خیلی بزرگ نباشد و بتوان کاری کرد که از آن حال دربیاییم، پس حتما باید این کار را انجام دهیم. چون هیچ کسی طراحی کردن در چنین وضعیتی را توصیه نمیکند! پس اگر اصرار دارید که طراحی خود را ادامه دهید، ابتدا باید خود را از آن حال دربیارید و هر وقت حالت نرمال پیدا کردید و احساس خوبی داشتید، طراحی را شروع کنید. چند مورد از کارهایی که خودم در اینجور مواقع انجام میدهم را نام می برم:

– با دوستانتان قرار بگذارید و مثلا برای شام برید بیرون. ترجیحا اگر دوستان دوران دبیرستانتان باشند بهتر است، چون هم یاد گذشته ها می افتید و خاطراتی که با هم داشتید رو مرور می کنید و هم به اندازه ی کافی از مشکلی که برایتان پیش آمده دور خواهید شد!
– کارهای متفرقه انجام دهید! مثلا اگر باغچه ای در خانه دارید، برید و بهش برسید و خلاصه صفایی بهش بدید! یا برید و برای نهار و یا شام، یک غذای خوشمزه بپزید و صمیمی ترین دوست خود را دعوت نمایید!
– به یک گردش کوتاه یک روزه به همراه بهترین دوستان خود بروید!
توجه داشته باشید که در این جور مواقع که روحیه خود را از دست می دهید، باید از تنهایی و دور بودن از دوستان پرهیز کنید و تا میتوانید دور و بر خود را شلوغ کنید و در صورت امکان مشکل خود را با یکی از دوستان درمیان بگذارید!

۲.طراحی را تا اطلاع ثانوی تعطیل کنید!: اگر شدت ناراحتی و مشکل پیش آمده آنقدر زیاد است که انجام دادن موارد بالا برایتان بسیار سخت است، تنها یک راه دارید! طراحی را تا اطلاع ثانوی تعطیل کنید و تمامی کارهای خود را یا به تعویق بیاندازید و یا کلا کنسلشان کنید. و برای بهبود روحیه خود حتما به یک مسافرت یک هفته ای به نقاط خوش آب و هوا رفته و ترجیحا یک یا چند نفر از صمیمی ترین دوستان را با خود همراه کنید! در طول این مسافرت اصلا به طراحی و موارد مشابه فکر نکنید و فقط و فقط به کارهایی بپردازید که فکرتان را از مشکلات دور میکند!
بعد از گذشت یک زمان قابل توجه و کاهش ناراحتی شما نسبت به مشکل پیش آمده، حالا میتوانید طراحی را دوباره آغاز کنید و از کنسل کردن کارهای اخیرتان اصلا نگران و پشیمان نباشید، زیرا که اگر در همان زمان (زمانی که روحیه نامناسب داشتید) طرح ها را آماده میکردید، مطمئنا آن چیزی که میخواستید نمیشد و ممکن بود که طرف درخواست کننده نیز از آن ها خوشش نیاید و این برای شما خیلی ناخوشایند می شد!
البته امیدوارم هیچ وقت مشکل و ناراحتی ای برایتان پیش نیاید، اما چه می شود کرد که با سرنوشت نمیتوان جنگید!

نکاتی در مورد طراحی یک لوگو حرفه ای

طراحی لوگو بخشی از معمول ترین پروژه های یک طراح وب است. ما برخی از نکات مهم طراحی لوگو را در این مقاله ارائه کرده ایم که از نظرات و تجربیات طراحان حرفه ای می باشد. البته نمی توان همه این توصیه ها را در همه پروژه های هنری به یک میزان مورد توجه قرار داد. در این مقاله راهکارهای اولیه برای شروع کار طراحی یک لوگو را برای شما گردآوری کرده ایم که به شما کمک می کند کار خود را با برنامه ریزی و پس زمینه فکری لازم و کافی آغاز کنید.

وقتی همزمان روی تعدادی پروژه کار می کنید، می توانید برای اتمام آن ها از راه های میانبرهای استفاده کنید. ما پیشنهاد می کنیم از طریق قوانین و راه های متعارف پیش بروید تا روند کار یکنواخت، زمان بندی شده و بدون هیچ چالشی ادامه پیدا کند. برای مثال استفاده از گرافیک های کلیپ آرت به ظاهر مثل یک میانبر عمل می کند، اما اگر بعدا متوجه شدید این تصویر برای چنین پروژه ای مناسب نیست تکلیف چیست؟ حتما نمونه هایی از ناکامی ها و اشتباهاتی که به دلیل استفاده از راه کارهای میانبر در طراحی رخ داده است را مشاهده کرده اید.

۱. لوگو را ساده طراحی کنید
لوگویی که دارای جزییات زیاد و پیچیده است نه تنها به سختی طراحی می شود بلکه به سختی هم به خاطر سپرده شده به یاد آورده می شود. چرا وقت خود را با طراحی یک لوگوی پیچیده و پر از جزییات تلف کنیم در حالی که همه ما می دانیم که یک لوگوی ساده جذابیت ویژه ای دارد؟ وقتی سعی می کنید یک طراحی کاملا ساده انجام دهید، متوجه می شوید که این کار به مراتب سخت تر است. طرح های ساده از نشانه های یک طراح خوب هستند و این حقیقت را نشان می دهند که ذهن طراح بر اساس ایده های موجود در مورد یک شغل و یا کار تجاری، قادر به ساده سازی ایده های پیچیده است.

۲. سایز، یکی از عناصر مهم
به یاد داشته باشید که یک لوگو باید در سازهای مختلف تولید شود- برای سربرگ کمپانی، مخصوص وب سایت و مناسب برای آگهی های تبلیغاتی. اگر طرح لوگو خیلی پیچیده باشد درک و تشخیص آن در سایزهای کوچک بسیار سخت خواهد بود. پس سعی کنید لوگو را در اندازه های مختلف ارائه کنید، چون این مسئله برای یک مشتری با تجربه اهمیت زیادی دارد.

۳. نسبت طول و عرض
لوگوهایی که کوتاه و پهن هستند و یا باریک و بلند، از نظر بصری گیج کننده اند و تعادل بین نسبت طول و عرض در آن ها رعایت نشده است. لازم نیست همیشه در طراحی قرینه سازی دقیقی در طرح ایجاد شود اما وجود یک تعادل نسبتا مناسب و خوب بین طول و عرض آن برای داشتن یک لوگوی مطلوب و دلپسند از اهمیت ویژه ای برخوردار است. بهتر است کار را با یک شکل هندسی ساده آغاز کنید. لوگوهای مربع شکل به اندازه لوگوهای دایره ای تاثیر گذار و زیبا هستند.

۴. خصوصیات مجزا
اگر مشتری از شما خواست که در طراحی لوگو از اشکال گرافیکی و متن به یک میزان استفاده کنید، توصیه می کنیم روی همه اجزا به طور جداگانه کار کنید، مگر این که بتوانید از پس همگی آنها در کنار هم برآیید. بهتر است روی هر یک از آیتم های متن و شکل به طور مستقل کار کنید. سپس در پایان همگی را در کنار هم قرار داده و طرح را کامل کنید. این یکی از مواردی است که ممکن است در زمینه طراحی لوگو به شما پیشنهاد شود.

۵. مخاطب هدف را در نظر داشته باشید
معمولا دلیل این که فردی درخواست طراحی یک لوگو جدید می کند این است که احساس می کند لوگوی فعلی دیگر قدرت تاثیرگذاری خود را از دست داده است. ممکن است شرکای یک کمپانی تغییر کرده باشند و یا ممکن است برخی از ارزش های اساسی و اصولی آن تغییر پیدا کرده باشد. اما اصل اولیه طراحی هر لوگو در نظر گرفتن مخاطب هدف است نه فقط تامین کردن آیتم های لازم برای بالا بردن فروش کمپانی. سعی کنید تا حد امکان این مسئله را در هنگام طراحی لوگو در نظر داشته باشید. شما به عنوان یک طراح بیشترین صلاحیت در مورد تصمیم گیری درباره این موضوع، یعنی ارائه یک لوگوی مناسب برای اثبات قابلیت های یک کمپانی به جامعه را دارا هستید.

۶. ماهیت کمپانی را در نظر داشته باشید
یک کمپانی دارای ارزش های اصولی و بنیادی است که همیشه سعی می شود آن ها را در تاریخچه آن کمپانی آن ها برجسته و زنده نگه دارند. هنگام طراحی لوگو، طراحی باید این ارزش ها را مد نظر داشته و آن ها را در طرح خود بروز دهد. بهتر است برخی از موارد دارای ارزش را با آیتم های دیگر ترکیب کند. لازم به ذکر است که یک لوگوی هندسی که برای مدرسه و یا تدریس جبر و مقابله کارکرد خوبی دارد، برای یک مغازه بستنی فروشی که در خیابان قرار دارد اصلا مناسب نیست.

۷. لوگو باید تاثیر فوری روی بیننده بگذارد
این آیتم یکی از علایم یک لوگوی خوب است. لوگو باید بلافاصله بیننده را تحت تاثیر قرار دهد. طرح لوگو باید به گونه ای باشد که در چند ثانیه تاثیر خود را روی بیننده اعمال کند. باز هم اگر طرح لوگو پیچیده باشد طوری که افراد برای فهم معنی آن مجبور به جستجو و کاوش باشند، احتمالا تاثیر مطلوبی نخواهد داشت. مخصوصا امروزه که در دنیایی زندگی می کنیم که سرعت حرف اول را می زند، بیننده باید برای فهم و جمع بندی موضوع زمان کمی را صرف کند.

۸. لوگو را Tag Line (توضیح کوچک زیر لوگو) نکنید
این آیتم مشکلی ایجاد نمی کند اما جزو طرح لوگو به شمار نمی رود. وقتی قصد طراحی یک لوگو را دارید، یکی از اهداف شما این است که معنی و مفهوم ارزش های اساسی کمپانی را تا حد امکان ساده سازی کنید. شکی نیست هنگامی که سایز لوگو را برای استفاده روی یک خودکار کاهش می دهند، Tag Lineها به طور محسوسی غیر قابل تشخیص شده و به عبارت دیگر ناخوانا می شوند. Tag Line یا لب مطلب، را می توان در جاهایی که فضای بیشتری برای چاپ وجود دارد مثل فکس ها و یا سریرگ ها مورد استفاده قرار داد.

۹. رنگ ها را جزو اولویت های آخر قرار دهید
در حالی که با دقت فکر کردن در مورد رنگ یک لوگو کار بسیار خوبی است، اما باید به یاد داشته باشید که ممکن است این لوگو بوسیله یک چاپگر سیاه و سفید دفتری چاپ شود. بنابراین، سعی کنید شکل و فرم طرح لوگو را اولویت نخست خود قرار دهید. رنگ در جایگاه پایین تر قرار دارد. همیشه رنگ ها را می توان در پایان کار و در مراحل پایانی پروژه اصلاح کرد و یا تغییر داد.

۱۰. رنگ ها را بادقت بکاربرید
معمولا هر کمپانی قبلا یک هویت صنفی و یک رنگ صنفی داشته است. این آیتم در هنگام انتخاب رنگ برای لوگو کمک زیادی به طراحی می کند. وقتی رنگ بندی خاصی برای طراحی لوگو نداشته باشید، باید لوگو را در رنگ های مختلف به مشتری نشان دهید. حتما شما دوست ندارید از رنگ هایی با شدت بالا که باعث پیچیده و زننده شدن طرح لوگو در هنگام چاپ روی یک صفحه و یا آگهی تبلیغاتی می شود استفاده کنید.

۱۱. به رنگ های چاپی فکر کنید
درجات مشخصی از رنگ های وب وجود دارند که می توان آن ها را از رنگ های چاپی CMYK بدست آورد. تجربه به ما یاد داده است که بهترین روش برای بررسی این که رنگ های مطمئن وب در هنگام چاپ چگونه به نمایش داده می شوند، این است که خودتان لوگو را چاپ کنید. چرا باید منتظر بمانید که مشتری ایرادها و مشکلات آن را کشف و آن را به شما بازگرداند. بهتر است لوگو را با یک دستگاه چاپگری که دارای رنگ های اصلی است چاپ کنید تا نتیجه را مشاهده کنید. به یاد داشته باشید که بهترین کیفیت رنگ را می توانید روی یک کاغذ با کیفیت عکس بدست آورید.

۱۲. طرح و مفهوم لوگو باید تا حد امکان سبک باشد
این که لوگویی که طراحی می کنید دارای مفهوم باشد خیلی خوب است. در عین حال قرار دادن چند ایده در یک طرح لوگوی ساده کار آسانی نیست. این چیزی است که باید در صحبت های اولیه با مشتری به آن بپردازید. آنها را متقاعد کنید که هر چه لوگو ساده تر باشد تاثیر بیشتری روی بیننده می گذارد. اگر به لوگوهای فوق العاده و برجسته ای که روی اینترنت قرار داده شده اند توجه کنید، خواهید دید که همه لوگوهای کاربر پسند از طراحی های ساده ای برخوردارند که یک ایده ساده در پشت آن نهفته است. هر چه ایده های اعمال شده در طراحی لوگو بیشتر باشد لوگو به همان نسبت پیچیده، آشفته و گیج کننده خواهد شد.

۱۳. تبلیغات
این آخرین مرحله از یک لوگوی موفق و قدرتمند است. هر چه زمانی که یک مخاطب برای نگاه کردن به لوگو صرف کند بیشتر باشد، میزان ضبط و نگهداری آن در ذهن او بالا می رود. فکر می کنید چرا لوگوی کمپانی Nike تا این حد موفق و دارای نمای آیکونی شکل است؟ آیا فقط به آن دلیل است که یک لوگوی بزرگ و معروف است؟ مطمئنا دلیل ماندگاری این لوگو این است که از طریق تبلیغات تجاری که در تلویزیون و آگهی تبلیغاتی چاپی و بنرهای متعدد دائما در معرض دید افراد است. اگر چه این مورد خارج از کنترل طراح است، اما هنگام طراحی لوگو فکر کنید آن را برای کمپانی خودتان طراحی می کنید.

نکات مهم در طراحی کاتالوگ و بروشور

در دنیای امروز، موفقیت در کار و تجارت تا حدی زیادی وابسته به تاثیرگذاری مراودات و ارتباطات بازاریابی دارد. برقراری ارتباط موثر با مشتریان بالقوه برای هر سازمان از اهمیت زیادی برخوردار است و در این امر یکی از بهترین و کارآمدترین ابزارها کاتالوگ است.

کاتالوگ ها به تجاز و بازاریاب ها کمک می کنند تا اهداف خود را دنبال و به آن ها دست پیدا کنند. این منبع ارتباطی جزییات مهم و جامعی در مورد محصولات کمپانی را به شکلی جالب و جذاب در اختیار بیننده قرار می دهد. اساسا طراحی کاتالوگ شکل انتقال اطلاعات را جذاب و خوش آیند می کند. اگر شما اطلاعات راجع محصول تان را بدون یک بروشور با طراحی حرفه ای و مناسب ارائه کنید نه تنها تاثیر خاص و موثری ندارد بلکه با بی میلی افراد روبرو می شود.

برای تجار و صاحبان مشاغل مهم است که یک بروشور یا کاتالوگ با طراحی مناسب انتخاب کنند که با اطلاعات مربوط به محصول یا نوع خدمت رسانی که انجام می دهند مطابقت داشته باشد.

لوگو : اگر قصد شروع کار تجاری دارید، لوگو یکی از آیتم های اساسی و مهمی است باید حتما آن را داشته باشید. لوگوی یک کمپانی سمبل تجارت و کار و منعکس کننده نوع فعالیت شماست. ارائه لوگو در آیتم ها و ابزار ارتباطی از جمله بروشور می تواند به عنوان یک ابزار تبلیغاتی به یادماندنی نقش مهمی ایفا کند.

رنگ در طراحی: رنگ ها گویا ترین و پر معنی ترین عناصر هر طرح هستند. ممکن است چاپ طرح های رنگی گران باشد اما بکار بردن رنگ در طراحی بروشور ارزش این هزینه را دارد. با استفاده از رنگ بندی متنوع و جذاب خود را به گونه ای برجسته تر و چشم گیر تر در بروشور معرفی می کنید.

 

نمونه طرح های جدید ۹۵(کلیک کنید)
نمونه طرح های ۹۴ (کلیک کنید)

میانگین زمانی که یک فرد صرف نگاه کردن به یک بروشور می کند ۷ ثانیه است، و این رنگ است که بیننده را ترغیب به توجه و صرف زمان بیشتر می کند. بروشورهای زیادی روی میز مشتریان و کاربران شما وجود دارد، که دراین میان بروشور شما باید جلب توجه کند و بدرخشد. هیچ چیز به جز رنگ زیبا و جذاب به چشم نمی گوید به من نگاه کن!

عکس:  بروشور خود را با متن ها و مطالب خسته کنند دچار خفگی نکنید. یکی از عناصری که کمک می کند بروشو شما جلب توجه کند عکس ها و عناصر گرافیکی هستند که بینندگان را مجذوب و شیفته می کنند. بنابراین صرف هزینه های بالا برای تهیه یک عکس مناسب ارزش دارد.

فونت:  همیشه وقتی متن موجود در بروشور کم باشد خواننده انگیزه بیشتری برای خواندن پیدا می کند. همچنین بیش از ۳ نوع فونت برای متن بورشور استفاده نکنید و سعی کنید فونت های خوانا را بکار ببرید.

یکنواختی : فقط یک فضای کوچک از بروشور را با رئوس مطالب بزگ پر نکنید. برای رئوش مطالب، بدنه متن و زیرنویس ها از فونت و سایز یکنواخت و سازگار استفاده کنید. با این کار بروشور شما نما و ظاهر دلپسند تری پیدا می کند.

فضای طراحی : سعی کنید ابتدای متن ها را با نقطه گذاری مشخص کنید و تا حد امکان پاراگراف ها را کوتاه و مختصر نمایید، این باعث می شود علاقه خواننده به خواندن مطالب بیشتر شود. بین خطوط فاصله مناسب ایجاد کنید تا بروشور جذاب تر و خوانا تر باشد. همچنین کلمات را زیاد به هم نچسبانید.

ویرایش کاتالوگ : اگر در کاتالوگ شما غلط املایی وجود داشته باشد، گرامر جملات ضعیف باشد، اشتباهی در طراحی و یا ارائه اطلاعات رخ داده لاشد، کار سخت و طاقت فرسای شما به هدر خواهد رفت. از یک ویراستار بخواهید بروشور شما را ویرایش کند تا هیچ گونه اشتباهی در متن و یا طرح آن وجود نداشته باشد. پس از آن بروشور را به چند فرد صادق نشان دهید تا نظر خود را راجع به آن اعلام کنند.
اگر از لحاظ مالی در مضیقه هستید، بهتر است کار ویرایش بروشور را دو بار انجام دهید. در پایان قبل از اینکه طرح را برای چاپ بفرستید، فهرستی از افرادی که بروشور را تایید خواهند کرد تهیه کرده و مطمئن شوید هر یک از آن ها به صورت سلسله مراتب کپی بروشور را امضا کرده اند.

طراحی عالی کاتالوگ آروین صنعت

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهان

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهانhttp://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

کاتالوگ چیست؟ کاتالوگ به کتابچه یا دفترچه ای گفته می شود که به شرح پتانسیل های یک مجموعه می پردازد در بیشتر مواقع کاتالوگها عکس محور هستند، یعنی فضایی که توسط عکسها گرفته می شود نسبت به مقدار متنها خیلی بیشتر است این موضوع در بروشور دقیقا برعکس می باشد.

کاتالوگ ها در اندازه ها (A4-A5-A3-B4-50*35 )  و گرماژهای محتلفی(۸۰گرم تا ۳۵۰ گرم )  طراحی و چاپ می شوند.همچنین پس از چاپ خدمات پس از چاپ و جانبی بر روی آنها انجام می شود خدماتی مانند: روکش سلفون براق یا مات ، طلا کوب، برش و . . .

همچنین کاتالوگ ها در دو روش چاپ دیجیتال که معمولا برای تیراژ کم استفاده می شود و چاپ افست که برای تیراژ های ۱۰۰۰ عدد به بالا مورد استفاده قرار می گیرد.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

مراحل طراحی و چاپ یک کاتالوگ در هنر برتر

تهیه اطلاعات اولیه و نیاز سنجی:

اطلاعاتی مانند متنها مربوط به فعالیتها و پروژه ها، و یا عکسهای مرتبط برای طراحی کاتالوگ و معمولا توسط سفارش دهنده تهیه شده و در اختیار هنر برتر قرار می گیرد.

این اطلاعات ستون اصلی کار می باشد که با کمک کارشناسان هنر برتر به شکل اتود اولیه بر روی کاغذ جانمایی می شوند. در این مرحله متون هر صفحه و عکسهای آن مشخص می شود ، همچنین تعداد صفحات کاتالوگ تا حدود زیادی پیش خواهد شد.

اصلاح اطلاعات :

با توجه به اینکه در بسیاری از موارد مشتری یا سفارش دهنده از تجربه کافی برای تهیه اطلاعات برخوردار نمی باشد لذا کارشناسان هنر برتر اطلاعات اولیه ارسالی را اصلاح خواهند کرد که شامل ویرایش متون ، ترجمه و جستجوی مجدد عکسها و در صورت نیاز عکاسی مجدد می باشد. تجربه نشان داده کاتالوگهایی که از عکسهای با کیفیت و حرفه ای برخوردار هستند از اثربخشی چند برابری بهره می برند. همان طور که قبلا اشاره شد کاتالوگها عکس محور هستند و عکسها نقش مهمی در زیبایی و اثرگذاری آنها ایفا می کنند.

طراحی و صفحه بندی:

بعد از تکمیل اطلاعات ، گرافیست های هنر برتر شروع به طراحی بخشهای مختلف کاتالوگ می کنند مهمترین و اساسی ترین قسمت کاتالوگ صفحات جلد و پشت جلد آن می باشند و بعد از آن تمپلت صفحات داخلی که می بایست همه و همه هماهنگ و همراستا باشند.پس از طراحی کامل ، طرح ها به تائید سفارش دهنده می رسد و برای چاپ آماده می گردند.

چاپ و نظارت بر چاپ:

شروع مراحل چاپ و مراحل تکمیلی چاپ دارای حساسیت های خاص خود می باشد، کارشناس نظارت بر چاپ به تمامی این موارد دقت می کند تا هماهنگی لازم برای تمامی موارد چاپی انجام شود. همچنین کارشناس ناظر بر چاپ به نوعی پل ارتباطی بین طراح و چاپخانه می باشد. پس از چاپ مراحل تکمیلی مانند سلفون  روکش های مختلف و صحافی انجام می شود.و پس از پایان این مراحل کاتالوگ های بسته بندی شده و به سفارش دهنده تحویل می شود.

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

در اینجا به برخی از نمونه های انجام شده طراحی و چاپ کاتالوگ که به عنوان نمونه کار هنر برتر می باشد اشاره می شود.

 

بهترین نرم افزار طراحی کاتالوگ

با فراگیر شدن استفاده از کاتالوگ در دهه های اخیر و تکنیک های طراحی کاتالوگ، نرم افزارهای طراحی کاتالوگ فراوانی امروزه در بازار موجود می باشند که کار را برای طراحی بروشور و طراحی کاتالوگ بسیار آسان تر و سریع تر کرده است. از این رو قصد دارم در این مطلب به اختصار چند مورد از بهترین نرم افزارهای طراحی کاتالوگ را به شما معرفی کنم.

نرم افزار های طراحی کاتالوگ

نرم افزار های طراحی کاتالوگ

بهترین نرم افزارهای طراحی کاتالوگ

• Adobe Photoshop
اکثرا با این نرم افزار قوی آشنایی دارند فتوشاپ سالهاست که عنوان بهترین نرم افزار گرافیکی جهان را به خود اختصاص داده است. این نرم افزار (که البته نیازی به معرفی هم ندارد)، یکی از ابزارهای بسیار کابردی نه تنها برای طراحی بروشور و طراحی کاتالوگ، بلکه برای هر ابزار تبلیغاتی نظیرطراحی بنر، طراحی پوستر، طراحی کارت ویزیت و … می باشد که با قابلیت پشتیبانی فرمت های مختلف عکس می تواند در امر چاپ بروشور و چاپ کاتالوگ نیز کمک کننده باشد.
• Adobe InDesign
این نرم افزار نیز یکی از بهترین(یا شاید بهترین) نرم افزار طراحی کاتالوگ و طراحی بروشور محسوب می شود که با داشتن قالب های آماده طراحی کاتالوگ و ابزارهای مخصوص ومنحصر به فرد طراحی کاتالوگ، باعث سهولت در کار طراحی کاتالوگ و طراحی بروشور می شود. همچنین با دادن خروجی های مناسب برای چاپ، در چاپ کاتالوگ و چاپ بروشور نیز نرم افزاری مغید است.
• Xara page & Layout designer
این نرم افزار نیز یک نرم افزار بسیار کاربردی و حرفه ای است که مخصوص طراحی تبلیغات تجاری مانند طراحی لوگو، طراحی بنر، طراحی کاتالوگ وطراحی بروشور و … می باشد. از ویژگی های بارز این نرم افزار می توان به دارا بودن قالب های متنوع تجاری برای طراحی، خروجی فایل با فرمت مناسب برای چاپ کاتالوگو چاپ بروشور و همچنین  با نسخه های جدید و قدیمی ویندوز سازگازی خوبی دارد.

بد نیست بدانید که یکی از مزایای مهم نرم افزارهای طراحی کاتالوگ استفاده از آنها برای طراحی کاتالوگ آنلاین می باشد.

طراحی

Related image

کلمه طراحی در لغت نامه به معنی طرح افکنی و نقشه ریزی آمده است. هنر طراحی از قدیمی ترین روش هایی است که انسان برای بیان احساسات خود به کار گرفته است. طراح با ابزار بسیار ساده و بیشتر به کمک خطوط، احساساتی را که کلمات قادر به بیان آن نیستند، نمایان می کند. طراحی باز آفریدن تصاویر عینی و نمایش تصاویر ذهنی برای تجسم بخشیدن به واقعیت است.

طراحی در معنای تخصصی، مفاهیم و کاربردهای متنوعی را در بر می گیرد. از این رو مانند واژه هنر با یک تعریف مشخص نمی توان تمام جنبه های آن را بیان کرد. طراحی در هر دوره مفهوم خاصی داشته و هر هنرمندی دید و شیوه شخصی خود را ابراز کرده است.

طراحی به دلیل سهولت، صراحت و قدرت بیان، در تمام رشته های هنرهای تجسمی مورد استفاده قرار می گیرد. در واقع آثار هنری در این رشته های به کمک طراحی شکل می گیرند، اما طراحی همیشه به آثار دیگر وابسته نیست، چون به تنهایی هم اثری مستقل و کامل است که خلاقیت هنرمند را نمایان می کند.

طراحی به مفهومی که امروزه می شناسیم ریشه در غرب دارد. در جهان امروز، طرح و طراحی در دو حوزه Design و Drawing مطرح می شود. طراحی یا Drawing بیشتر احساسات فی البداه طراح را بیان می کند اما Design نوعی طراحی مرحله به مرحله و بر مبنای اصول است که جنبه کاربردی دارد. بیشتر این طرح ها تصاویر انسان، حیوانات، گیاهان و اشیاست که اغلب با مداد، زغال، گچ و مرکب اجرا شده اند.

Drawing شامل سه گونه مهم است:Related image

۱. اسکیس یا یادداشت های تصویری: نوعی طراحی سریع است که احساس لحظه ای طراح را بیان می کند.

۲. اتود یا پیش طرح ها و تمرین های طراحی: اتود یا تمرین طراحی با دقت و در مدت زمان بیشتری اجرا و تکمیل می شود.

۳. طراحی کامل: مجموعه کاملی شامل انسان، فضا و … بر پایه اصول آناتومی، عمق نمایی و حجم نمایی، پرسپکتیو نمایش داده شده اند.

Related image

تاریخچه طراحی:

از نظر تازیخی، قدیمی ترین آثار کشف شده در این زمینه، مربوط به سی هزار سال پیش است. از هنر دوران غارها تا امروز، آثار بسیار متنوعی به جا مانده است. در این آثار، هنرمند گاه به تصاویر طبیعت نزدیک شده و گاه از آن فاصله گرفته است. بر اساس این ویژگی، آثار به سه دوره تقسیم می شوند.

۱. دوره نمادین

۲. دوره هنر واقع نما

۳. دوره هنر ذهنی

اسلوب طراحی:

تجربیات عملی طراح، به کمک روش صحیح استفاده از وسایل و به کارگیری مراحل طراحی در تمرینات پی در پی آغاز می شود. در طراحی با سه دسته از وسایل سروکار داریم:

۱. ابزار یا وسایل تأثیر گذار (مانند مداد، زغال و …)

۲. زمینه یا سطوح اثرپذیر (مانند کاغذ، پارچه و …)

۳. وسایل و ابزار کمکی ( مانند تخته شاسی، تیغ یا کاتر  و …)

ابزار و وسایل متعددی چون تخته شاسی، سه پایه طراحی و … امکانات مناسبی را برای طراح به وجود می آورند، اما نبود بعضی از آنها مانع طراحی نیست.

وسایل طراحی:Image result for ‫طراحی‬‎

۱. ابزار طراحی: به طور کلی با هر وسیله ای که بتوان بر سطحی اثر گذارد می توان طراحی کرد، اما وسیله یا ابزار طراحی مناسب باید به گونه ای باشد که طراح بتواند با آن به سرعت خط بکشد یا سطحی را بپوشاند. ابزارهای معمولی طراحی مداد، زغال، آب مرکب . قلم مو، قلم فلزی، گچ پاستل و … هستند.

۲. زمینه طراحی: زمینه کار به همه سطوحی گفته می شود که طرح بر روی آن ها اجرا می شود. موادی که اغلب برای طراحی به کار می روند کاغذ، مقوا و پارچه است. امروزه انواع مختلف کاغذهای زبر و نرم، ضخیم و نازک و … در اندازه های استاندارد موجود است. کاغذ ایج ترین زمینه برای طراحی است. کیفیت کاغذ باید با ابزار مورد استفاده انتخاب شود.

۳. وسایل کمکی: برای ثابت نگه داشتن کاغذ و ایجاد شرایط مناسب برای طراحی، از تخته شاسی استفاده می شود. تخته شاسی، از جنس فیبر یا تخته سه لا در اندازه های مختلف و متناسب با ابعاد استاندارد کاغذ و مقوا تهیه و برای زیر دستی استفاده می شود.

اهمیت طراحی در هنر

اهمیت طراحی در هنرImage result for ‫اهمیت طراحی در هنر‬‎

طراحی در هنرهای تجسمی از اهمیت بسیاری برخوردار است و به دلیل داشتن نقش پایه ای در شاخه‌های مختلف تجسمی مورد توجه فراوانی قرار می‌‌گیرد .

قلمرو کاری طراحی و هنرهای تجسمی بسیار گسترده است و هنرطراحی، این قلمرو و همه آنچه که می‌توان دید به جز نمایش را در بر می‌گیرد. (منظور از نمایش، هنرهایی مانند تئاتر، موسیقی، یا اپرا است).

از سویی دیگر برخی از کارشناسان هنر در سرزمین ما بر این عقیده اند که متاسفانه یک تعریف کلی از امر طراحی و تفکیک حوزه طراحی و نقاشی وجود ندارد و این مسئله یکی از معضلات جامعه فرهنگی ما است.

به همین دلیل سعی هنرمندان باید برآن باشد که بتوانند تعریفی را مطرح کنند تا قابل تامین برای همه باشد و تا حدودی این معضل را مرتفع سازد.

به طور مثال بعضی تعریف طراحی را در حوزه خط می دانند و بعضی هر اثر خاکستری را طراحی می دانند. بعضی طراحی را امر محسوس و برخی ها نامحسوس و شهودی و بعضی از سرعت عمل دست هنرمند تعریف می کنند.

به طور کلی طراحی را می توان شیوه‌ای از بیان دانست.Image result for ‫اهمیت طراحی در هنر‬‎

همان گونه که نویسنده یاگوینده کلمات ولغات را انتخاب می کند،سپس به بیان می پردازد،طراح نیز با انتخاب شیوه مناسب وبه کار گیری ابزار ومهارت خویش،زبان وگویشی متناسب به کار می برد؛ بااین تفاوت که اولاٌ مخاطبان یک اثر هنری وبه طور اخص،یک طرح جمع زیادی از انسان ها هستند؛ چراکه یک اثر واضح و رسای هنری نیازی به ترجمه ندارد.

دیگر اینکه بیان به صورت طرح وشکل مدتها پیش از پیدایش خط وزبان،وسیله برقراری ارتباط بین انسان ها بوده است وبالاخره طراحی،ساده ترین شکل توصیف است.

به همین علت است که اقوام بدوی وبسیاری دیگر،از این شیوه برای رفع نیاز ارتباطی خوداستفاده می کردند.

طراحی،محصول هماهنگی میان چشم،دست ابزار و اندیشه هنرمنداست.

برای آفرینش یک نمونه موفق مدتها وقت و تمرین مداوم همراه باعلاقه لازم است.

ابزارمناسب،هنرمندرا در رسیدن به بهترین نتیجه یاری می کند و اندیشه عبارت است از نیروی مشاهده،انتخاب وانعکاس یک یاچندموضوع برصفحه کاغذ توسط طراح.

درباره طراحی تعامل

interaction_design_en 

 

طراحی تعاملی در حقیقت نگاه جامعی به رابطه بین طراحی مصنوعات و مفاد اجتماعی فرهنگی و اقتصادی ان دارد . مفهوم طراحی تعاملی حول محور طراحی شکل مصنوعات , محصولات و خدمات برای ارائه هر چه بهتر تجربه کاربر می چرخد. یک فرصت برای ایجاد یک رشته طرح های جدید و راه حل های تخیلی و جذاب در یک دنیای مجازی است که که در آن می توان رفتارها، انیمیشن، همچنین اشکال وصداها را طراحی کرد
طراحی تعامل است در مورد شکل دادن به سیستم های دیجیتالی برای استفاده روزمره مردم

 

طراحی تعامل (به انگلیسی: Interaction Design و به اختصار: IxD) عبارت است از طراحی سامانه‌های محاوره‌ای (Interactive) برای پشتیبانی از شیوه‌هایی که مردم در زندگی روزمرهٔ خود برای ارتباط و تعامل به کار می‌گیرند. به جز این، طراحی تعامل را «طراحی فضاهایی برای تعاملات و ارتباطات انسانی»و «چیستی و چگونگی تعاملات روزانهٔ ما با رایانه‌ها» نیز تعریف کرده‌اند.

طراحی تعامل می‌کوشد با در نظر گرفتن کاربردپذیری، محصولات را طوری طراحی کند که استفاده از آنها – از دیدگاه کاربر – راحت، کارا، و دلپذیر باشد. هدف طراحی تعامل، ارتقای کیفیت تجربهٔ کاربری است.

اصطلاح «طراحی تعامل» یک واژهٔ چتری است که جنبه‌های گوناگونی از طراحی را پوشش می‌دهد، از جمله: طراحی واسط کاربر، طراحی نرم‌افزار، طراحی کاربر-محور، طراحی محصول،طراحی وب، و طراحی سامانه‌های محاوره‌ای. از آنجا که طراحی تعامل، یک مهارت میان‌رشته‌ای است، متخصصین این حوزه باید با علوم گوناگونی آشنایی داشته باشند؛ از جمله: روان‌شناسی، ارگونومی، طراحی صنعتی، علوم کتابداری و اطلاع‌رسانی، گرافیک، انفورماتیک، و غیره

 

تعامل انسان و کامپیوتر رشته ای است در رابطه با طراحی، ارزیابی و اجرای محاسبات تعاملی سیستم برای استفاده انسان به وسیله ی مطالعه پدیده های بزرگ پیرامون. تعامل انسان و کامپیوتر همچنین به عنوان قابلیت استفاده از رابط تعریف می شود

 

 

پروتوتایپ

اسکچ : یک نقاشی استاتیک می باشد که به صورت دستی انجام می شود و طرح ان از لحاظ راحتی و کاربر پسند بودن در سطح پایین / متوسط است.

قاب سازی : یک تشریح ساختاری است که به صورت دستی یا نرم افزاری انجام می شود وطرح ان از لحاظ راحتی و کاربر پسند بودن در سطح پایین است.

پروتوتایپ کاغذی : یک نمونه ی اولیه مبتنی بر کاغذ است که به صورت دستی انجام می شود و طرح ان از لحاظ راحتی و کاربر پسند بودن می تواند در سطح پایین یا بالا باشد.

نمونه سازی : تمرکز این سطح بر طراحی بصری می باشد و به صورت دستی انجام می شود.طرح ان از لحاظ راحتی و کاربر پسند بودن می تواند در سطح بالا باشد.

Image result for ‫طراحی تعامل‬‎

فرایند طراحی تعامل

فرایند طراحی تعامل، از چهار فعالیت اصلی تشکیل می‌شود:

  1. شناسایی نیازها (Needs) و تعیین ضروریات (Requirements) برای محقق‌کردن یک تجربهٔ کاربری؛
  2. تهیه چند طرح مختلف (Alternative Designs) که توانایی برآورده‌ساختن ضروریات فوق را داشته باشند؛
  3. ساخت نسخه‌های محاوره‌ای از طرح‌ها، به گونه‌ای که بتوان آنها را مورد مطالعه و ارزیابی قرار داد؛
  4. ارزیابی آنچه که در دست ساخت است، و بررسی تجربهٔ کاربری که از طریق آن حاصل می‌شود؛

مراحل طراحی تعامل

  1. ایجاد شرایط
  2. طراحی جایگزین ها
  3. پروتوتایپ
  4. ارزیابی
کارت ویزیت اصفهان

خدمات طراحی و گرافیک

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهان

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

کاتالوگ چیست؟ کاتالوگ به کتابچه یا دفترچه ای گفته می شود که به شرح پتانسیل های یک مجموعه می پردازد در بیشتر مواقع کاتالوگها عکس محور هستند، یعنی فضایی که توسط عکسها گرفته می شود نسبت به مقدار متنها خیلی بیشتر است این موضوع در بروشور دقیقا برعکس می باشد.

کاتالوگ ها در اندازه ها (A4-A5-A3-B4-50*35 )  و گرماژهای محتلفی(۸۰گرم تا ۳۵۰ گرم )  طراحی و چاپ می شوند.همچنین پس از چاپ خدمات پس از چاپ و جانبی بر روی آنها انجام می شود خدماتی مانند: روکش سلفون براق یا مات ، طلا کوب، برش و . . .

همچنین کاتالوگ ها در دو روش چاپ دیجیتال که معمولا برای تیراژ کم استفاده می شود و چاپ افست که برای تیراژ های ۱۰۰۰ عدد به بالا مورد استفاده قرار می گیرد.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

مراحل طراحی و چاپ یک کاتالوگ در هنر برتر

تهیه اطلاعات اولیه و نیاز سنجی:

اطلاعاتی مانند متنها مربوط به فعالیتها و پروژه ها، و یا عکسهای مرتبط برای طراحی کاتالوگ و معمولا توسط سفارش دهنده تهیه شده و در اختیار هنر برتر قرار می گیرد.

این اطلاعات ستون اصلی کار می باشد که با کمک کارشناسان هنر برتر به شکل اتود اولیه بر روی کاغذ جانمایی می شوند. در این مرحله متون هر صفحه و عکسهای آن مشخص می شود ، همچنین تعداد صفحات کاتالوگ تا حدود زیادی پیش خواهد شد.

اصلاح اطلاعات :

با توجه به اینکه در بسیاری از موارد مشتری یا سفارش دهنده از تجربه کافی برای تهیه اطلاعات برخوردار نمی باشد لذا کارشناسان هنر برتر اطلاعات اولیه ارسالی را اصلاح خواهند کرد که شامل ویرایش متون ، ترجمه و جستجوی مجدد عکسها و در صورت نیاز عکاسی مجدد می باشد. تجربه نشان داده کاتالوگهایی که از عکسهای با کیفیت و حرفه ای برخوردار هستند از اثربخشی چند برابری بهره می برند. همان طور که قبلا اشاره شد کاتالوگها عکس محور هستند و عکسها نقش مهمی در زیبایی و اثرگذاری آنها ایفا می کنند.

طراحی و صفحه بندی:

بعد از تکمیل اطلاعات ، گرافیست های هنر برتر شروع به طراحی بخشهای مختلف کاتالوگ می کنند مهمترین و اساسی ترین قسمت کاتالوگ صفحات جلد و پشت جلد آن می باشند و بعد از آن تمپلت صفحات داخلی که می بایست همه و همه هماهنگ و همراستا باشند.پس از طراحی کامل ، طرح ها به تائید سفارش دهنده می رسد و برای چاپ آماده می گردند.

چاپ و نظارت بر چاپ:

شروع مراحل چاپ و مراحل تکمیلی چاپ دارای حساسیت های خاص خود می باشد، کارشناس نظارت بر چاپ به تمامی این موارد دقت می کند تا هماهنگی لازم برای تمامی موارد چاپی انجام شود. همچنین کارشناس ناظر بر چاپ به نوعی پل ارتباطی بین طراح و چاپخانه می باشد. پس از چاپ مراحل تکمیلی مانند سلفون  روکش های مختلف و صحافی انجام می شود.و پس از پایان این مراحل کاتالوگ های بسته بندی شده و به سفارش دهنده تحویل می شود.

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

در اینجا به برخی از نمونه های انجام شده طراحی و چاپ کاتالوگ که به عنوان نمونه کار هنر برتر می باشد اشاره می شود.

چاپ انواع کاتالوگ

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهان

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

کاتالوگ چیست؟ کاتالوگ به کتابچه یا دفترچه ای گفته می شود که به شرح پتانسیل های یک مجموعه می پردازد در بیشتر مواقع کاتالوگها عکس محور هستند، یعنی فضایی که توسط عکسها گرفته می شود نسبت به مقدار متنها خیلی بیشتر است این موضوع در بروشور دقیقا برعکس می باشد.

کاتالوگ ها در اندازه ها (A4-A5-A3-B4-50*35 )  و گرماژهای محتلفی(۸۰گرم تا ۳۵۰ گرم )  طراحی و چاپ می شوند.همچنین پس از چاپ خدمات پس از چاپ و جانبی بر روی آنها انجام می شود خدماتی مانند: روکش سلفون براق یا مات ، طلا کوب، برش و . . .

همچنین کاتالوگ ها در دو روش چاپ دیجیتال که معمولا برای تیراژ کم استفاده می شود و چاپ افست که برای تیراژ های ۱۰۰۰ عدد به بالا مورد استفاده قرار می گیرد.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

مراحل طراحی و چاپ یک کاتالوگ در هنر برتر

تهیه اطلاعات اولیه و نیاز سنجی:

اطلاعاتی مانند متنها مربوط به فعالیتها و پروژه ها، و یا عکسهای مرتبط برای طراحی کاتالوگ و معمولا توسط سفارش دهنده تهیه شده و در اختیار هنر برتر قرار می گیرد.

این اطلاعات ستون اصلی کار می باشد که با کمک کارشناسان هنر برتر به شکل اتود اولیه بر روی کاغذ جانمایی می شوند. در این مرحله متون هر صفحه و عکسهای آن مشخص می شود ، همچنین تعداد صفحات کاتالوگ تا حدود زیادی پیش خواهد شد.

اصلاح اطلاعات :

با توجه به اینکه در بسیاری از موارد مشتری یا سفارش دهنده از تجربه کافی برای تهیه اطلاعات برخوردار نمی باشد لذا کارشناسان هنر برتر اطلاعات اولیه ارسالی را اصلاح خواهند کرد که شامل ویرایش متون ، ترجمه و جستجوی مجدد عکسها و در صورت نیاز عکاسی مجدد می باشد. تجربه نشان داده کاتالوگهایی که از عکسهای با کیفیت و حرفه ای برخوردار هستند از اثربخشی چند برابری بهره می برند. همان طور که قبلا اشاره شد کاتالوگها عکس محور هستند و عکسها نقش مهمی در زیبایی و اثرگذاری آنها ایفا می کنند.

طراحی و صفحه بندی:

بعد از تکمیل اطلاعات ، گرافیست های هنر برتر شروع به طراحی بخشهای مختلف کاتالوگ می کنند مهمترین و اساسی ترین قسمت کاتالوگ صفحات جلد و پشت جلد آن می باشند و بعد از آن تمپلت صفحات داخلی که می بایست همه و همه هماهنگ و همراستا باشند.پس از طراحی کامل ، طرح ها به تائید سفارش دهنده می رسد و برای چاپ آماده می گردند.

چاپ و نظارت بر چاپ:

شروع مراحل چاپ و مراحل تکمیلی چاپ دارای حساسیت های خاص خود می باشد، کارشناس نظارت بر چاپ به تمامی این موارد دقت می کند تا هماهنگی لازم برای تمامی موارد چاپی انجام شود. همچنین کارشناس ناظر بر چاپ به نوعی پل ارتباطی بین طراح و چاپخانه می باشد. پس از چاپ مراحل تکمیلی مانند سلفون  روکش های مختلف و صحافی انجام می شود.و پس از پایان این مراحل کاتالوگ های بسته بندی شده و به سفارش دهنده تحویل می شود.

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

در اینجا به برخی از نمونه های انجام شده طراحی و چاپ کاتالوگ که به عنوان نمونه کار هنر برتر می باشد اشاره می شود.
کارت ویزیت اصفهان

طراحی و چاپ کارت ویزیت در اصفهان

قیمت کارت ویزیت لمینت مات برای ۱۰۰۰ عدد ۱۳۰هزار تومان

قیمت کارت ویزیت لمینت براق برای ۱۰۰۰ عدد ۱۲۰هزار تومان

بقیه جنسهای کارت ویزیت به دلیل تقاضای کم در حال حاضر انجام نمی شود.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

طراحی و چاپ پوستر

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

امروزه طراحی خلاقانه و هوشمندانه پوسترهای تبلیغاتی به فراخور روند توسعه فراگیر تبلیغات، روز به روز اهمیت بیشتری پیدا می کند. انتقال پیام، زیبایی، نوآوری و میزبان تاثیر گذاری بر مخاطب از مهمترین مولف ها در طراحی پوستر می باشد. ناربن گرافیک با اتکا به تجارب ارزنده کارشناسان طراح، آمادگی خود را جهت همکاری در زمینه طراحی پوسترهای تبلیغاتی، پوستر های مذهبی، پوسترهای مناسبتی و انواع پلاکارد، اعلام می دارد.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

 

طراحی لوگو و آرم

طراحی لوگو|طراحی آرم|طراحی نشانه|Logo Designhttp://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

طراحی لوگو ، طراحی آرم یا نشانه یکی از مهمترین گامهای اولیه برای شروع یک تجارت ، تولید و کسب و کار است . امروزه با وجود اهمیت بسزای لوگو و آرم تجاری که موجب استقبال شایان توجه صاحبان مشاغل گردیده است ، ولی به دلیل دسترسی سهل و آسان به بانک اطلاعاتی لوگوهای از پیش طراحی شده اغلب کارفرمایان محترم به یک لوگو یا آرم منحصر به فرد ، متناسب با فعالیت و نوآورانه دست نمی یابند . هنربرتر با هدف خدمات رسانی مناسب ، حرفه ای و خلاقانه در این زمینه ، در اولین گامهای جاودانه شدن لوگو یا آرم شما ، در کنار شما خواهد بود.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

طراحی لوگوتایپ شرکت کوشا پیمان اسپادانا

محمد نصوحی

  • طراحی آرم ، لوگو و نشانه شرکت عایق کاوش نیاوران
  • طراحی آرم شرکت ریسندگی جمیل نخ اصفهان
  • طراحی لوگو شرکت طلیعه درخشان پارس
  • طراحی آرم و لوگو مینا سنگ
  • آرم شرکت پلاستیک اسپادنا اصفهان
  • آرم مرکز اموزش عالی علمی کاربردی فرهنگ و هنر اصفهان
  • آرم رستوران نیکان اصفهان
  • آرم و لوگو کانون تبلیغات هنربرتر
  • لوگو گروه معدنی افوس اصفهان
  • آرم شرکت آرمان حساب اصفهان
  • آرم گروه مدیران راهبر سپاهان اصفهان
  • لوگوی شرکت اخگر مس اصفهان
  • لوگوی قرض الحسنه طریق القدس اصفهان

طراحی و چاپ انواع بروشور

بروشور معمولا در اندازه های A4وB4 چاپ می شود و مصارفی چون اطلاعرسانی در خصوص کالا را دارد البته برای امور آموزش و یا فرهنگی نیز استفاده می شود.http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

بروشور می تواند دولت و یا سه لت و یا بیشتر باشد.

چاپ کاتالوگ در اصفهان
چاپ انواع کاتالوگ (فقط در اصفهان)

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

طراحی و چاپ انواع بروشور

هنر برتر از ۰ تا۱۰۰ از طراحی تا چاپ و خدمات پس از چاپ بروشور شما را انجام خواهد داد.

  • بالاترین کیفیت
  • نازلترین قیمت
  • سرعت در خدمات

طراحی و چاپ انواع کاتالوگ گلاسه با گرماژ مختلف با پوشش UV

طراحی و چاپ انواع کاتالوگ گرماژ مختلف با روکش سلفون براق

طراحی و چاپ انواع کاتالوگ گرماژ مختلف با روکش سلفون مات

طراحی و چاپ انواع کاتالوگ با روکش سلفون مات طرح چرم

 

 

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهان

کاتالوگ چیست؟ کاتالوگ به کتابچه یا دفترچه ای گفته می شود که به شرح پتانسیل های یک مجموعه می پردازد در بیشتر مواقع کاتالوگها عکس محور هستند، یعنی فضایی که توسط عکسها گرفته می شود نسبت به مقدار متنها خیلی بیشتر است این موضوع در بروشور دقیقا برعکس می باشد.

کاتالوگ ها در اندازه ها (A4-A5-A3-B4-50*35 )  و گرماژهای محتلفی(۸۰گرم تا ۳۵۰ گرم )  طراحی و چاپ می شوند.همچنین پس از چاپ خدمات پس از چاپ و جانبی بر روی آنها انجام می شود خدماتی مانند: روکش سلفون براق یا مات ، طلا کوب، برش و . . .

همچنین کاتالوگ ها در دو روش چاپ دیجیتال که معمولا برای تیراژ کم استفاده می شود و چاپ افست که برای تیراژ های ۱۰۰۰ عدد به بالا مورد استفاده قرار می گیرد.

مراحل طراحی و چاپ یک کاتالوگ در هنر برتر

تهیه اطلاعات اولیه و نیاز سنجی:

اطلاعاتی مانند متنها مربوط به فعالیتها و پروژه ها، و یا عکسهای مرتبط برای طراحی کاتالوگ و معمولا توسط سفارش دهنده تهیه شده و در اختیار هنر برتر قرار می گیرد.

این اطلاعات ستون اصلی کار می باشد که با کمک کارشناسان هنر برتر به شکل اتود اولیه بر روی کاغذ جانمایی می شوند. در این مرحله متون هر صفحه و عکسهای آن مشخص می شود ، همچنین تعداد صفحات کاتالوگ تا حدود زیادی پیش خواهد شد.

اصلاح اطلاعات :

با توجه به اینکه در بسیاری از موارد مشتری یا سفارش دهنده از تجربه کافی برای تهیه اطلاعات برخوردار نمی باشد لذا کارشناسان هنر برتر اطلاعات اولیه ارسالی را اصلاح خواهند کرد که شامل ویرایش متون ، ترجمه و جستجوی مجدد عکسها و در صورت نیاز عکاسی مجدد می باشد. تجربه نشان داده کاتالوگهایی که از عکسهای با کیفیت و حرفه ای برخوردار هستند از اثربخشی چند برابری بهره می برند. همان طور که قبلا اشاره شد کاتالوگها عکس محور هستند و عکسها نقش مهمی در زیبایی و اثرگذاری آنها ایفا می کنند.

طراحی و صفحه بندی:

بعد از تکمیل اطلاعات ، گرافیست های هنر برتر شروع به طراحی بخشهای مختلف کاتالوگ می کنند مهمترین و اساسی ترین قسمت کاتالوگ صفحات جلد و پشت جلد آن می باشند و بعد از آن تمپلت صفحات داخلی که می بایست همه و همه هماهنگ و همراستا باشند.پس از طراحی کامل ، طرح ها به تائید سفارش دهنده می رسد و برای چاپ آماده می گردند.

چاپ و نظارت بر چاپ:

شروع مراحل چاپ و مراحل تکمیلی چاپ دارای حساسیت های خاص خود می باشد، کارشناس نظارت بر چاپ به تمامی این موارد دقت می کند تا هماهنگی لازم برای تمامی موارد چاپی انجام شود. همچنین کارشناس ناظر بر چاپ به نوعی پل ارتباطی بین طراح و چاپخانه می باشد. پس از چاپ مراحل تکمیلی مانند سلفون  روکش های مختلف و صحافی انجام می شود.و پس از پایان این مراحل کاتالوگ های بسته بندی شده و به سفارش دهنده تحویل می شود.

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

در اینجا به برخی از نمونه های انجام شده طراحی و چاپ کاتالوگ که به عنوان نمونه کار هنر برتر می باشد اشاره می شود.
طراحی کارت ویزیت در اصفهان

طراحی کارت ویزیت در اصفهان

قیمت کارت ویزیت لمینت مات برای ۱۰۰۰ عدد ۱۳۰هزار تومان

قیمت کارت ویزیت لمینت براق برای ۱۰۰۰ عدد ۱۲۰هزار تومان

بقیه جنسهای کارت ویزیت به دلیل تقاضای در حال حاضر انجام نمی شود

طراحی کاتالوگ و بروشور

طراحی و چاپ کاتالوگ در اصفهانhttp://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

کاتالوگ چیست؟ کاتالوگ به کتابچه یا دفترچه ای گفته می شود که به شرح پتانسیل های یک مجموعه می پردازد در بیشتر مواقع کاتالوگها عکس محور هستند، یعنی فضایی که توسط عکسها گرفته می شود نسبت به مقدار متنها خیلی بیشتر است این موضوع در بروشور دقیقا برعکس می باشد.

کاتالوگ ها در اندازه ها (A4-A5-A3-B4-50*35 )  و گرماژهای محتلفی(۸۰گرم تا ۳۵۰ گرم )  طراحی و چاپ می شوند.همچنین پس از چاپ خدمات پس از چاپ و جانبی بر روی آنها انجام می شود خدماتی مانند: روکش سلفون براق یا مات ، طلا کوب، برش و . . .

همچنین کاتالوگ ها در دو روش چاپ دیجیتال که معمولا برای تیراژ کم استفاده می شود و چاپ افست که برای تیراژ های ۱۰۰۰ عدد به بالا مورد استفاده قرار می گیرد.

جهت هماهنگی و ثبت سفارش از طریق شماره های درج شده در قسمت تماس با ما اقدام فرمایید.

مراحل طراحی و چاپ یک کاتالوگ در هنر برتر

تهیه اطلاعات اولیه و نیاز سنجی:

اطلاعاتی مانند متنها مربوط به فعالیتها و پروژه ها، و یا عکسهای مرتبط برای طراحی کاتالوگ و معمولا توسط سفارش دهنده تهیه شده و در اختیار هنر برتر قرار می گیرد.

این اطلاعات ستون اصلی کار می باشد که با کمک کارشناسان هنر برتر به شکل اتود اولیه بر روی کاغذ جانمایی می شوند. در این مرحله متون هر صفحه و عکسهای آن مشخص می شود ، همچنین تعداد صفحات کاتالوگ تا حدود زیادی پیش خواهد شد.

اصلاح اطلاعات :

با توجه به اینکه در بسیاری از موارد مشتری یا سفارش دهنده از تجربه کافی برای تهیه اطلاعات برخوردار نمی باشد لذا کارشناسان هنر برتر اطلاعات اولیه ارسالی را اصلاح خواهند کرد که شامل ویرایش متون ، ترجمه و جستجوی مجدد عکسها و در صورت نیاز عکاسی مجدد می باشد. تجربه نشان داده کاتالوگهایی که از عکسهای با کیفیت و حرفه ای برخوردار هستند از اثربخشی چند برابری بهره می برند. همان طور که قبلا اشاره شد کاتالوگها عکس محور هستند و عکسها نقش مهمی در زیبایی و اثرگذاری آنها ایفا می کنند.

طراحی و صفحه بندی:

بعد از تکمیل اطلاعات ، گرافیست های هنر برتر شروع به طراحی بخشهای مختلف کاتالوگ می کنند مهمترین و اساسی ترین قسمت کاتالوگ صفحات جلد و پشت جلد آن می باشند و بعد از آن تمپلت صفحات داخلی که می بایست همه و همه هماهنگ و همراستا باشند.پس از طراحی کامل ، طرح ها به تائید سفارش دهنده می رسد و برای چاپ آماده می گردند.

چاپ و نظارت بر چاپ:

شروع مراحل چاپ و مراحل تکمیلی چاپ دارای حساسیت های خاص خود می باشد، کارشناس نظارت بر چاپ به تمامی این موارد دقت می کند تا هماهنگی لازم برای تمامی موارد چاپی انجام شود. همچنین کارشناس ناظر بر چاپ به نوعی پل ارتباطی بین طراح و چاپخانه می باشد. پس از چاپ مراحل تکمیلی مانند سلفون  روکش های مختلف و صحافی انجام می شود.و پس از پایان این مراحل کاتالوگ های بسته بندی شده و به سفارش دهنده تحویل می شود.

http://honarebartar.ir/images/honarebartar.ir.jpg

در اینجا به برخی از نمونه های انجام شده طراحی و چاپ کاتالوگ که به عنوان نمونه کار هنر برتر می باشد اشاره می شود.

برگه‌ها

طراحی و ساخت موشن گرافیک در اصفهان

ساخت موشن گرافیک در اصفهان

طراحی و ساخت موشن گرافیک در اصفهان

تولید انواع موشن گرافیک های آموزشی ، تبلیغاتی و فرهنگی

هنربرتر باسابقه ۱۲ ساله در حوزه فیلم و تیزرهای تبلیغاتی، ساخت موشن گرافیک های مختلف را به صورت تخصصی انجام می دهد

اگر به دنبال راهی برای معرفی کسب و کار خود هستید و نمی دانید از کجا شروع کنید ، طراحی موشن گر افیک یکی از بهترین گزینه ها برای شروع یک تبلیغات اینترنتی است . حتما شما هم می دانید ویدئوها تاثیر بسیار زیادی برمخاطب دارند اگر یک نگاه اجمالی به صفحه اینستاگرام خودتان یا دوستان خود بیاندازید متوجه خواهید شد که تعداد بازدید پست های ویدئویی تقریبا ۱۰ برابر پست های عادی یا عکس است.
موشن گرافیک همان انیمیشن ۲ بعدی است به صورت ساده تر و به نوعی جمع و جورتر، همیشه انیمیشن جذابیت بالایی داشته اند مثلا اگر بخواهیم یک مثال ایرانی برایش بیاوریم انیمیشن داداش سیا یا سیا ساکتی یا آقای ایمنی (گاز) را که به خاطر دارید در همان سالهای پخش این انیمیشن ها ، از پربازدید ترین ویدئوهای تلویزیون در زمان خود بودند. اما ساخت این نوع انیمیشن بسیار گران قیمت است. شاید دلیل به وجود آمدن انیمیشن های ۲ بعدی و استقبال از آنها در سالهای اخیر همین دلیل بود بی شک قیمت و هزینه تمام شده یک فیلم کوتاه یک دقیقه ای بسیار برای سفارش دهنده مهم است.

دو یا سه سال است که موشن گرافیک جای خود را در بین سایر روشهای تبلیغاتی باز کرده، با توجه به هزینه ساخت پایین آنها نسبت به سایر انیمیشن ها و شیوایی و کارایی آن ، مخاطبان زیادی را برای خودش پیدا کرده به طور کلی  موشن گرافیک ها برای مصارف آموزشی و تبلیغاتی یا اطلاع رسانی استفاده می شوند. از این رو هنر برتر هم تصمیم گرفت تا با ایجاد یک گروه مجرب و سازنده این کار را شروع کند.در چند سبک و سطح مختلف موشن گرافیک های زیادی را ارائه نموده است، قابلیت موشن گرافیک ها در شبکه های اجتماعی به ویژه اینستاگرام و تلگرام فضای این شبکه ها را تحت تاثیر قرار داده است.معمولا این نوع موشن گرافیک ها در زمانی حدود یک دقیقه آماده می شوند، روند داستانی و سناریو آن از ابتدا تا انتها توسط هنر برتر انجامخواهد شد.